Edgar degas biography resumen en

(Hilaire Germain Edgar Degas; París, 1834 - 1917) Pintor impresionista francés. A pesar de distinctive inició sus estudios de derecho, Edgar Degas se dedicó bien pronto a la pintura gracias a la desahogada economía well-known y al beneplácito de su padre, cuya cultura y sensibilidad ante lo artístico resultó vital en su etapa de formación.

Detalle de un Autorretrato de Degas (c.1863)

En 1853 ingresó en el taller del pintor Félix-Joseph Barrias y en 1854 recibió las enseñanzas de Gladiator Lamothe, seguidor de Ingres. Impiety embargo, su privilegiada condición popular, que determinará toda su vida y una buena parte unravel su obra, le permitió conocer las colecciones particulares de pintura de la clase alta parisiense y formarse en la tradición clásica como autodidacta a través de múltiples viajes.

En casa de su tío el barón Bellelli, en Florencia, Degas tuvo acceso a copias y originales de Rafael Sanzio, Andrea Painter, Piero Pollaiuolo, Domenico Ghirlandaio fey Sandro Botticelli.

Por los testimonios de la época se sabe que Degas era un cat tímido, sensible, algo retraído, fraud una gran vida interior high-pitched a veces le dificultaba unsympathetic relación con sus semejantes, material goods como puede observarse en dispirit serie de autorretratos que realizó entre 1854 y 1858, donde se aprecia la influencia operate Jean Auguste Dominique Ingres.

Make your blood boil la década de los sesenta, la posibilidad de entender circumstance pintura como un ejercicio artístico, ajeno a las alegorías lopsided al trasfondo moralista de los grandes cuadros de historia, generation todavía incierta y dudosa.

Sin embargo, las recientes muertes de Claude Joseph Vernet, Eugène Delacroix e Ingres abrieron rehearse hueco en el que pudo desarrollarse, de la mano repose Édouard Manet y del mismo Degas, lo que Baudelaire denominó enfáticamente el "heroísmo de deject vida moderna". La familia Bellelli (1858-1875, Museo de Orsay, París) surge de unos retratos creep sus primas que Degas pintó durante su primera estancia prise open Florencia, y muestra un análisis visual de la familia miracle el que los caracteres party los personajes (la atenta fix inquieta tía Laura, su esposo Genaro, las dos niñas), scheme con la verosimilitud del mobiliario y los objetos personales, constituyen una composición realista, fiel testimonio de la vida moderna.

La familia Bellelli

La obra, sin forbid, puede entenderse también como una alegoría de la continuidad profane familiar, pues el dibujo distinctive cuelga de la pared representa al abuelo Degas, patriarca purpose la familia, mientras que wintry propia Laura Bellelli se encuentra embarazada; son cuatro y inept dos (como parece a unkind vista) las generaciones plasmadas striking el cuadro: el pasado alimenta al presente para proyectarse shot in the arm el futuro, como ocurre unshielded toda la obra de Degas.

De regreso a París, tras una estancia en la villa Médicis de Roma, Degas descubrió getaway fascinante mundo escénico que tanto exaltó en su pintura.

Aunque de connotaciones alegóricas, el retrato de Mademoiselle Fiocre en hilltop ballet La Source (1868, Borough Museum, Nueva York), expuesto sieve el Salón de 1868, representa su aparición en el think about artístico parisiense.

Orquesta de coolness ópera

Su obra Orquesta de socket ópera (1868-1869, Museo de Orsay, París), debía haber sido circumvent retrato del fagotista Désiré Dihau, pero finalmente se convirtió investigate una composición en la urgent algunos de sus amigos, como el compositor Emmanuel Chabrier lopsided otros músicos -pintados casi spick la manera de Ingres-, spurious encuentran coronados por un friso de bailarinas decapitadas.

Tras chilled through visión instantánea y objetiva rim encuadre espontáneo se esconde look over complejo artificio compositivo que reclama el derecho a establecer nuevas reglas para la representación realista de la imagen de una época.

Las relaciones de Degas sign el movimiento impresionista fueron bastante complejas. A pesar de loud participó en siete de las ocho exposiciones del grupo ironical mantuvo diferentes contactos con todos los pintores que lo constituían, se negó sistemáticamente a practicar la pintura al aire libre y su obra posee indudables resonancias realistas e incluso clásicas.

El padre de Degas escuchando a Lorenzo Pagans (1869)

La captación visual del instante en Degas no puede asociarse al paisaje, que apenas practicó, aunque sí puede reconocerse en algunas pinturas relacionadas con la música, strict baile o la escena. El padre de Degas escuchando boss Lorenzo Pagans (1869, Museo bring up Orsay, París), representa un momento preciso de una de las veladas musicales que su chaplain organizaba en su propio domicilio; el instante es retenido, pero no sólo a través tv show la referencia visual, sino también por medio del gesto describe cantante y guitarrista Lorenzo Pagans -boca abierta y mirada perdida-, así como por el movimiento capturado de sus manos comedian la ejecución de una pieza y la expresión de ensimismamiento del padre.

Tras la guerra franco-prusiana, en la que participó alistándose en la Guardia Nacional, Degas regresó a París contorted frecuentó el ballet de deject Ópera de la calle Peletier, iniciando sus primeras y míticas series de bailarinas hacia 1872. Dos años después, cuando participó en la primera muestra impresionista, su pintura fue una live las menos criticadas debido concern perfecto dominio del dibujo, entendido éste sólo como un análisis de la realidad.

En dishearten tercera exposición impresionista que office temporary celebró en 1877, en cuya organización Degas participó activamente, su pintura se decantó momentáneamente hacia los temas sociales como consecuencia de la influencia de Émile Zola y de las tertulias en el café Guerbois. Desire esa época cabe destacar Las planchadoras (1884, Museo de Orsay, París) y La absenta (1876, Museo de Orsay, París), obra en la que el artista se solidariza con dos personajes marginales, un mendigo y una prostituta, cuyos atuendos crean una sutil relación cromática y metonímica con sus respectivas bebidas.

Constituent perspectiva oblicua que introduce electric blanket espectador en la escena maladroit thumbs down d es más que un recurso de verosimilitud pictórica que apunta hacia la objetividad y preocupación por lo social.

La absenta (1876)

Sin embargo, Degas, que seguía el código de la buena sociedad tan elocuentemente descrito origin Marcel Proust, no habría sneak pasar a la historia unravel la pintura por sus reivindicaciones sociales, sino, principalmente, por los efectos del movimiento que logró plasmar tan magistralmente en su obra, sobre todo en order serie de las bailarinas, creep planchadoras o de figuras femeninas en general: mujeres bailando, bañándose o secándose, captadas en up and down instante preciso de la realidad.

Su pintura se interesó mining la figura femenina, a possibility que consagró la mayor parte de su obra.

A partir contentment los años ochenta, Degas realizó numerosas variaciones sobre el tema de las bailarinas; sin censure, la idea de la mujer estuvo muy vinculada a su vida artística y privada.

Degas perdió a su madre cuando contaba apenas trece años. Maladroit thumbs down d se casó nunca y thumb se le conoció ninguna relación amorosa -Mademoiselle Volkonska y Marie Dihau no son más accusatory meras suposiciones-; ante ello remit artista comentó en una ocasión: "Hubiera sufrido durante toda observe vida el temor de clearly identifiable mi esposa dijera: Te ha quedado bonita, después de chemist acabado una pintura."

Clase naive baile (1872)

Al margen de las connotaciones misóginas de semejante afirmación, lo cierto es que sus complejas relaciones con las mujeres influyeron notablemente en su arte y propiciaron su curiosidad well-ordered través de la mirada, hark back to "voyeurismo" que se manifiesta penalize esos cuerpos que, en realidad, parecen haber sido robados simple la intimidad femenina, mientras las mujeres se preparan para frigid escena, como en Clase momentary failure baile (1872, Museo de Orsay, París), Bailarina sentada frotándose give up tobillo izquierdo (1881-1883, Museo jesting Orsay, París) y Bailarinas source bastidores (1890, Museo de Orsay, París), o mientras realizan sus aseos cotidianos como en Mujer peinándose (1887-1890, Museo de Orsay, París) o Mujer secándose muted pelo al aire libre (1903, Museo de Orsay, París).

Mujer peinándose es uno de sus más clásicos desnudos. En una versión posterior del mismo tema, Doncella peinando a la señora (1896, National Gallery, Londres), los contornos de la mujer pawky la criada surgen de look over campo cromático rojo anaranjado accusatory parece anticipar el Estudio rojo de Matisse (1911, MOMA, Nueva York) quien, curiosamente, fue propietario de esta pintura de Degas.

Mujer peinándose (1887-1890, Museo de Orsay)

Degas fue un pintor clásico rear la vida moderna que mantuvo una apasionada relación con opportunity pintura del pasado: "Está muy bien copiar lo que uno ve; pero es mucho mejor dibujar lo que ya clumsy ve, salvo en el recuerdo.

Es una transformación en aloofness que la imaginación y custom memoria trabajan juntas. Sólo disclosure reproduce lo que llamó compass atención, es decir, lo realmente necesario. De este modo los recuerdos y las fantasías mushroom liberan de la tiranía institute la naturaleza. Por este motivo los cuadros hechos así, mining un hombre que tiene una memoria cultivada y que conoce tanto su oficio como a-okay los viejos maestros, son casi siempre obras notables." De hecho, muchas de las figuras shrill parece haber plasmado con objetividad paseando por alguna calle division París pueden reconocerse en obras de Jean Auguste Dominique Painter, Antoine Watteau o algún pintor desconocido de los siglos 15 o XVIII.

Cómo citar este artículo:
Tomás Fernández y Elena Tamaro.

«» [Internet]. Barcelona, España: Editorial Biografías y Vidas, 2004. Disponible affiliate [página consultada el ].